Video z Teheránu: Nie je to, čo to nie je, ale to, čo to je

Toto Nie je Film

Výber kritikov NYT

RéžiaMojtaba Mirtahmasb,Džafar Panahi

Dokumentárny

Neohodnotený

1h 15m

Názov This Is Not a Film kývne smerom k Slávny obraz fajky od Reného Magritta , no aspoň na prvý pohľad má toto nové 75-minútové kinematografické dielo od Jafara Panahiho pramálo spoločného s nejakým prefíkaným surrealistickým prankom.

Táto video esej bola nahraná v Teheráne minulý rok, keď pán Panahi, jeden z popredných iránskych filmárov za posledné desaťročie, bol vystavený právnemu útoku zo strany svojej vlády, ktorý zahŕňal zhabanie jeho pasu, hrozbu dlhého väzenia a ešte dlhší zákaz nakrúcania filmov.

Opatrne poslúchnuť literu tohto súdneho príkazu – a tak odhaliť absurdnosť, ako aj podlosť jeho ducha – pán Panahi nenapísal scenár ani neovládal kameru v plnej veľkosti. Kolega Mojtaba Mirtahmasb (pripísaný ako spolurežisér) prichádza do jeho bytu natáčať a pán Panahi obmedzuje svoje aktivity na rozprávanie, nahrávanie pomocou iPhonu, komentovanie niektorých svojich predchádzajúcich filmov a čítanie nahlas z existujúcich scenárov. Ak teda nejde o film, je to okrem iného aj vyjadrenie tvorivého odporu tvárou v tvár tyranii a dokument intelektuálnej slobody pod politickým nátlakom.

Ale to nás okrem iného istým spôsobom privádza späť k Magritte, pretože aj keď This Is Not a Film srší aktuálnosťou, naliehavosťou reálneho sveta, ostro vyňatou zo surrealistického projektu, je aj provokatívny, radikálny a miestami prekvapivo hravá meditácia o povahe reprezentácie. Použitím skromných, pripravených techník a formátu, ktorý, ako sa zdá, zdôrazňuje tie najbanálnejšie, doslovne zmýšľajúce a bezohľadné aspekty fotografovania, vytvoril pán Panahi jemné, zvláštne a strašidelné umelecké dielo.

Nehovorte to iránskym úradom, hoci už by mali poznať filmy, ktoré skúmajú záhadné kvality každodenného života a zároveň vyzývajú k úvahám o nejednoznačnostiach samotnej kinematografie. V deväťdesiatych rokoch a v prvých rokoch tohto storočia iránski filmári ako Mohsen Makhmalbaf a Abbas Kiarostami, bývalý mentor pána Panahiho, spojili sociálne bádanie s formálnym sebavedomím v sérii experimentov, ktoré viedli k vynájdeniu nového štýlu.

Medzinárodná eminencia iránskej kinematografie – ktorej najnovším prejavom je Oscar udelený Asgharovi Farhadimu minulú nedeľu pre A Separation – je do veľkej miery uznaním tohto nového a plodného spôsobu miešania dokumentu, sociálneho realizmu a poetického pohľadu.

Život pána Kiarostamiho a nič viac, pána Makhmalbafa Moment nevinnosti a The Apple od jeho dcéry Samiry sú čiastočne o tom, ako môže filmová kamera odcudziť a zintenzívniť realitu, ktorú odhaľuje divákovi. Skutočné udalosti vo svete – následky zemetrasenia vo vidieckej dedine, násilné stretnutie policajta so študentským radikálom, bizarná epizóda rodinnej dysfunkcie – nie sú v týchto filmoch jednoducho zdokumentované, ale sú aj prehraté, interpretované a hádali sa o tom, ako sa kamery otáčajú. Kino je priehľadná šošovka aj skresľujúce zrkadlo a jej použitie ako nástroja na skúmanie faktov ľudskej existencie znemožňuje považovať ktorýkoľvek z týchto faktov za samozrejmosť.

V týchto rekurzívnych, argumentačných filmoch je filozofická hlava, intelektuálne povznesenie, ktoré sprevádza a niekedy zväčšuje ich emocionálny vplyv. Hoci A Separation nie je tak formálne sebavedomý, obracia sa na konkurenčné názory a následné rekonštrukcie spornej udalosti, funguje v podobnom duchu.

Rovnako ako predchádzajúce filmy pána Panahiho, najmä The Circle, Crimson Gold a Offside, ktoré dodávajú ráznu dávku ostrej a vášnivej sociálnej kritiky. Jeho prínos iránskej kinematografii v poslednom desaťročí spočíval v tom, že do popredia taktne aj s hnevom priviedol záležitosti týkajúce sa triedy, pohlavia a sociálneho odcudzenia.

V dôsledku sporných volieb v roku 2009 a ich krvavých následkov možno nie je prekvapujúce, že sily reakcie označili pána Panahiho za potrestanie, hoci (alebo možno práve preto) vedeli, že jeho prenasledovanie by vyvolalo medzinárodné pobúrenie. . Toto nie je film, ktorý bol minulý rok prepašovaný z Iránu, aby sa mohol premietať v Cannes a na iných medzinárodných festivaloch, odviedol dôležitú prácu pri udržiavaní informovanosti zvyšku sveta o situácii v Iráne.

Ale ak by to bol hlavný dôvod, prečo to vidieť, nezaraditeľný zásah pána Panahiho do svetového kolektívneho imaginatívneho života by sa rovnal listu napísanému výborom pre The New York Review of Books. Je to oveľa viac, oveľa viac ako obyčajný akt protestu proti útlaku, čiastočne preto, že to vyzerá ako o niečo menej.

Čo vidíš? Muž v strednom veku potulujúci sa po priestrannom, elegantnom byte, ktorý by mohol byť domovom kozmopolitného intelektuála strednej triedy kdekoľvek na svete, plný kníh, umenia, špičkovej elektroniky a iných pekných vecí.

Muž, ktorého rodina je na návšteve u príbuzných, telefonuje so svojím právnikom, stará sa o leguána svojej dcéry a pozerá úryvky z niektorých filmov, ktoré natočil, keď mu bolo dovolené vykonávať svoju profesiu. Niekedy dáva najavo svoju úzkosť a únavu, ale väčšinou sa zdá, že svoju situáciu vníma so stoicizmom a mierou pobavenia. Očividne je viac zvyknutý pozorovať a reflektovať činy iných, než byť stredobodom diania.

A tak robí oboje, pričom z vysoko osobného video denníka robí nabitý a rozsiahly historický príbeh. Neexistuje žiadny dej (koniec koncov to nie je film), ale na konci je úžasný zvrat, po ktorom nasleduje tiché chvenie úžasom.

Ako to pán Panahi urobil? Aby som pravdu povedal, neviem to vysvetliť, keďže mojou úlohou je recenzovať filmy a toto je, samozrejme, niečo iné: majstrovské dielo v podobe, ktorá ešte neexistuje.